中国古典舞课

     中国古典舞身韵诞生于1980年，它对中国古典舞学科在继承与发展上起到的巨大作用，以及它对改进和丰富中国古典舞基训的民族风格与肢体语言的直接影响，最早中国古典舞身韵不叫身韵叫中国古典舞身段。凡是从戏曲舞蹈中吸收整理。已经行风格训练为目的的课程都称之为“身段”。所以，对现在已经行成完整体系和教材的“身韵”课在创建之初也称之为“身段”。虽然这身韵与身段一字之差就标志着中国古典舞蹈找到了审美的支点,所谓风格、韵律、语言、归结到底就是一个民族感情、民族审美的“韵”字。这“韵”字包含了“韵律”、“韵味”、“意韵”、“神韵”、“气韵”、等,从1984年开始就把“身段”正式改名为“身韵”。

        “身韵”一词是由“身法”与“韵律”的相结合得来的。“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵神采，它们二者的有机结合和渗透，才能真正体现中国古典舞审美上的神韵与风采。也可以说“身韵”即“形神兼备，身心并用，内外统一”这是中国古典舞不可缺少的标志，也是中国舞演员所必需具备的艺术修养与素质。我们都知道做为一名优秀的中国舞演员，除了必须掌握扎实的基本功和精堪的技术技巧外，还要具备古典舞特定的艺术规范和审美特征要求下的重要表现手段，及身法与韵律，这实际上也可以说是中国古典舞的艺术灵魂。
        舞蹈是人体语言运动的一种表情艺术,这其中,仅仅具备了技术技巧的能力是远远不够的,还要有身法的训练,既"身韵"训练,同时实施舞蹈教学的教材,应有明确的目的性,避免盲目性,本文就以上两个问题做一浅析,诚祈同行专家们不吝赐。中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。
我本身就是一个舞蹈演员,所以我知道一个好的演员不但要掌握扎实的基本功和一些技术技巧外,还要认识并且掌握中国古典舞的艺术灵魂，也就是“形、神、劲、律”的完美结合和统一。实际上也可以说是 “形、神、劲、律”作为身韵基本动作要素，深入概括了身韵的全部内涵。它具有鲜明民族风格的丰富、细腻、极富表现力的身法韵律、动律节奏特点，表现方法等。所谓“形、神、劲、律”，什么是“形”一切在外部所展现的动作、运动的路线、舞蹈的姿态等一切用肢体运动的都可以称之为“形”。什么是“神”泛指内涵、神采、韵律、气质。任何艺术要是没有了神韵,就可以说是没有灵魂的艺术,所以要做到“神领形，”形神兼备”。 “劲”即赋予外部动作的内在节奏和有层次、有对比的力度处理。动作的过程中，在结束动作时的劲更是十分重要的。中国古典舞有如下几种典型的亮相劲